自毕业起我就一直从事数字艺术设计相关的工作，迄今为止十几年，说我见证了中国数字创意产业的起步和发展也不为过，别的行业太古老咱们也不敢这么说呀。这么多年来第一次想聊聊我对数字化展馆光影互动设计的看法，因为它几乎是数字媒体艺术的源头；国内的数字化展馆光影互动设计该如何突破？我也想听听大家的想法。
设计“审美疲劳”，是创意不够吗？
从第一次看teamLab的震惊，到现在对各种数字化展馆光影互动设计见怪不怪，可以说数字创意已经深深融入了国人的生活中。不过见得多了也出现了一个问题，那就是“审美疲劳”，如今teamLab的山寨款甚至可以用“泛滥”来形容。
作为数字艺术设计师，对于国内很多数字化展馆光影互动设计的创意匮乏我也感觉很痛心，因为B端市场往往都比较传统，设计趋势总是逃不开甲方偏“保守”的要求，更不要提创意创新了。
不过值得欣慰的是，还是有不少数创团队在努力引领市场审美，在尽力做设计的突破，说到这不得不安利一下我一直很喜欢的数创企业——思特科技。作为数字艺术设计师，我本人是真的很欣赏他们的数字化展馆光影互动设计作品。
创意界的“段子手”，技术界的“扛把子”
不是来自粉丝的吹捧，从专业设计师的角度，我确实是这样看思特科技的。你们不知道一个公司的设计团队能两次斩获被誉为数字艺术领域奥斯卡的缪斯奖是多么厉害的一件事，更不要说他们还先后把德国红点和美国传达艺术CA奖这些国际大奖都收入囊中。
在数字技术的应用上，思特科技也很有想法。他们在去年哈尔滨冰雪大世界的灯光秀中就运用了3D Mapping技术，去塑造冰雪景观数字光影秀“龙腾之韵”，展现巨龙腾飞和冰雪光影的魅力。我也看过他们获得缪斯奖的数字化展馆光影互动设计作品，不但设计很出圈，而且利用了体感识别技术，让体验者沉浸其中，给人印象非常深刻。
正是因为对思特团队的喜爱，我也一直关注他们在数字光影空间设计方面的突破方式。
思特科技的作品《FLUIDS》从全球50个国家提交的3820份设计作品中脱颖而出，获得2020年缪斯铂金奖
数字光影空间设计的突破，摸索“跨界CP”
为了实现美学创意的突破，听说今年思特科技找到了国内知名的艺术家去合作，想要把传统艺术精髓和现代数字技术做一个“跨界融合”，对此我也挺期待的。所以“跨界”可能也是数字光影空间设计的一个突破点，以此来寻找更多消费者能接受的创意点。
另外思特科技发起的“2024中国·黑龙江国际光影艺术季”也在筹备中了，这个也是我今年计划去参与的一个活动。像这种集展示、交流、合作于一身的平台，我认为对国内的数字艺术设计来说也是非常重要的，它能够推动行业去探索数字时代下内容的创新，以及品牌营销的新模式。
《FLUIDS》的另一种角度的美感呈现，科技将梦幻体现的具体了！
在我看来，数字光影空间的设计要求设计师在追求技术创新的同时，更加注重内容和形式的平衡，个性化与差异化的体现以及交互性与沉浸感的提升。也希望像思特科技这样有想法且不忘初心的数创企业更多，能引领国内数字光影空间设计的市场潮流。期待看到更多国产设计出圈作品。
